En los pliegues de la zona pellucida, envuelto en un estado de sonambulismo, la "acusada" comienza a creer que es capaz de crímenes de los que se la ha acusado y que tal vez, de alguna manera, en verdad ha realizado las horribles transgresiones ella misma. "Zona Pellucida" es una pieza de teatro multimedia llevada a cabo por 2boys.tv como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". 2boys.tv -- Aaron Pollard y Stephen Lawson -- (homepage.mac.com/woodsworth_pollard/2boystv) es un dúo con base en Montreal, Canadá. Su piezas de performance y multimedia a menudo incorporan proyecciones de video, paisajes sonoros, registros musicales originales y encontrados, apariciones transgenéricas, vestuarios y elementos espectaculares, trabajos vocales/textuales y el arte del playback. El video también incluye una discusión después del performance con los artistas, moderada por Ramón Rivera-Servera.

Documentación en video de la pieza "La Historia de un chico que nació chica", de Anna Jacobs, ejecutada como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Anna Jacobs es activista, docente y artista con base en Santa Fe, New Mexico, Estados Unidos. Actualmente Anna es estudiante de maestría en The Gallatin School for Individualized Studies, Universidad de Nueva York. "La historia de un chico que nació chica" es una pieza original de trapecio en la que la artista combina movimiento en el trapecio con la narración de su historia de supervivencia al abuso sexual y el consecuente desarrollo de una identidad transexual.

Documentación en video de la conferencia magistral de Diamela Eltit, "Pliegues del cuerpo: los síntomas del poder", presentado como parte del 6º Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política celebrado en junio de 2007 en Buenos Aires, Argentina, con el título de "Corpolíticas en las Américas: formaciones de raza, clase y género". "Pliegues del cuerpo: los síntomas del poder" examina los efectos del cuerpo (de ciertos cuerpos) en la arena política y en los espacios estéticos. También propone al cuerpo como un síntoma y un efecto, al examinar el rastro de poder que deja en su estela. Diamela Eltit es una escritora chilena. Estudió literatura en la Universidad Católica de Chile y en la Universidad de Chile. Es una de las fundadoras del grupo interdisciplinario CADA.

Documentación en video de la Charla Magistral de George Lewis: "Viviendo con máquinas creativas", presentada como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". La computadora es ahora parte irreversible de cómo la improvisación se ha convertido en un lugar de exploración, de intercambio de narrativas personales y culturales y de la bifurcación de las fronteras entre las deferentes formas artísticas. Para George Lewis, vivir, trabajar y operar las máquinas creativas de su propio diseño se interrelaciona al estudio de la improvisación, y de como ésta produce conocimiento y significado. Parte memoria, parte historia, y parte crítica; la charla interseca con las críticas históricas de los nuevos medios y el experimentalismo americano, así como también con trabajos etnográficos e históricos relacionados a la improvisación. George E. Lewis (music.columbia.edu/faculty/lewis.html) Es un trombonista improvisador, compositor y artista que trabaja con computadoras e instalaciones. Es el Profesor Edwin H. Case de Música Americana en Columbia University. Su libro, "Power Stronger Than Itself: The AACM and American Experimental Music", lo publicará la University of Chicago Press.

Documentación en video de la Charla Magistral de Rossana Reguillo: "Condensaciones y desplazamientos: Las políticas del miedo en los cuerpos contemporáneos", presentada como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Dice Goya: "Los sueños de la razón producen monstruos" -- dos décadas después, esta premonición de Goya afirma las pesadillas del razonamiento contemporáneo. En un contexto caracterizado por la distribución no igualitaria de las riquezas, y especialmente, por el riesgo de que las políticas del miedo se hagan sentir cada vez más en los cuerpos de los ciudadanos y enraizada en la socio-antropología del afecto; esta charla examina la centralidad del miedo, el terror y el pánico y el efecto que los mismos producen (odio, coraje, dolor, esperanza) sobre y a través del cuerpo social. Más que un inventario de las características y atributos de una amenazante contemporaneidad, esta charla busca explorar el impacto cultural y socio-político de estos procesos en la "producción" de los cuerpos. Rossana Reguillo es profesora-investigadora en el Departamento de Estudios Socioculturales del ITESO, Guadalajara, México. Es doctora en Ciencias Sociales con especialidad en Antropología Social.

Documentación en video del performance "El cuerpo efímero: una muerte de lujo", ejecutado como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Creado por Diana Raznovich (http://www.autores.org.ar/dianaraz/) y ejecutado por Pía Uribelarrea, "El cuerpo efímero" explora cómo la anorexia responde a un plan de las multinacionales y las industrias de belleza y moda, que crean productos farmacológicos y dietéticos de toda índole. El proceso de producción de la moda de marca se inicia en fábricas clandestinas que contratan mujeres a precios esclavizantes y terminan en pasarelas que contratan esclavas que pagan con su muerte.

Entrevista con Aaron Pollard y Stephen Lawson de 2boys.tv, llevada a cabo por Ramón Rivera-Servera, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". 2boys.tv (http://homepage.mac.com/woodsworth_pollard/2boystv/) es un dúo con base en Montreal, Canadá. Su piezas de performance y multimedia a menudo incorporan proyecciones de video, paisajes sonoros, registros musicales originales y encontrados, apariciones transgenéricas, vestuarios y elementos espectaculares, trabajos vocales/textuales y el arte del playback.

Entrevista con Ana y Débora Correa del Grupo Cultural Yuyachkani, llevada a cabo por Katherine Nigh como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política celebrado en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". El Grupo Cultural Yuyachkani es un colectivo teatral que trabaja desde 1971 en la vanguardia de la experimentación teatral, la performance política y la creación colectiva orientada a la memoria social, particularmente en relación a cuestiones de etnicidad y violencia en Perú.

Entrevista a Coco Fusco, llevada a cabo por Jill Lane, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". Coco Fusco (www.cocofusco.com) es una artista interdisciplinaria y escritora con base en Nueva York. Ha actuado, dado charlas, exhibido y curado alrededor del mundo desde 1988.

Entrevista con Danny Hoch, llevada a cabo por Jill Lane, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". Danny Hoch (www.dannyhoch.com) es actor, dramaturgo y director. Fundador del Festival de Teatro Hip-Hop, miembro del Vera List Center For Art & Politics y de la comisión directiva del Theatre Communications Group, Estados Unidos.

Entrevista con Diamela Eltit, llevada a cabo por Carmen Oquendo-Villar como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". Diamela Eltit, chilena, escritora, estudió literatura en la Universidad Católica de Chile y en la Universidad de Chile. Es miembro fundadora del grupo interdisciplinario CADA.

Entrevista con Federico Zukerfeld y Loreto Garín del Grupo Etcétera, llevada a cabo por Marcela Fuentes como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". El Grupo argentino Etcétera ha creado el performance "Errorista Internacional". En sus propias palabras, el "Errorismo nació del error: en tiempos de censura, nos vemos sujetos a forzar nuestro lenguaje, a llevar las metáforas a su máximo límite, a decir sin tener que nombrar. Imposibilitados para usar las palabras como '(T) errorismo' o '(T)errorista', dado su peso simbólico y el peligro que esto podría representar, escapamos al juego de palabras. Así es como nace el Errorismo: en el error".

Entrevista con George Lewis, llevada a cabo por Sarah Towsend como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". George Lewis es un trombonista improvisador, compositor y artista que trabaja con computadoras e instalaciones. Es el Profesor Edwin H. Case de Música Americana en Columbia University. Su libro, "Power Stronger Than Itself: The AACM and American Experimental Music", será publicado por la University of Chicago Press.

Entrevista con Guillermo Gómez-Peña de La Pocha Nostra llevada a cabo por Roberto Gutiérrez Varea, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". Guillermo Gómez-Peña es performero, escritor y director de La Pocha Nostra (www.lapochanostra.com). Su trabajo pionero explora temas trans-cutlurales, inmigración, las políticas del lenguaje, "cultura extrema" y nuevas tecnologías.

Entrevista con Lois Weaver & Peggy Shaw del grupo Split Britches, llevada a cabo por Sarah Townsend como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política celebrado en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". El grupo Split Britches fue fundado en 1981 en el WOW Café de Nueva York, Estados Unidos; el grupo es parte de Escenificando los Derechos Humanos (Staging Human Rights) y trabaja en cárceles de Río de Janeiro e Inglaterra. También son artistas asociadas del proyecto de medicina y performance "Clod Ensembles".

Entevista con Luis Pozos y Héctor Puppo del Grupo Escombros, llevada a cabo por Marcela Fuentes como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". El Grupo Escombros (www.grupoescombros.com.ar) nace en 1988 en Argentina, como grupo de arte callejero. Entre 1989 y 2007 organiza acciones en las que participan artistas de todas las disciplinas y público en general que se convierte en co-autor.

Entrevista con María Galindo de Mujeres Creando, llevada a cabo por Diana Taylor como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". María Galindo es la co-fundadora del grupo Mujeres Creando (www.mujerescreando.org), un movimiento feminista-anarquista autónomo creado en 1992, en La Paz, Bolivia. El grupo se dedica a llevar a cabo acciones creativas en las calles, a producir videos, publicar un periódico; y publicar libros de poesía, teoría feminista y sexualidad, entre otras cosas. Está compuesto por mujeres de diferentes orígenes culturales, sociales, etéreos y se plantea la creatividad como instrumento de lucha y participación social.

Entrevista con Michelle Matlock, llevada a cabo por Jill Lane, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política celebrado en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Michelle Matlock (www.themammyproject.com) es nativa del estado de Washington, Estados Unidos, y graduada del National Shakespeare Conservatory de Nueva York. Comenzó a desarrollar su primer unipersonal "The Mammy Project" en 2001.

Entrevista con Miriam Álvarez y Lorena Cañuqueo del Proyecto de Teatro Mapuche, llevada a cabo por Julieta Infantino como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". El proyecto de Teatro Mapuche es un proyecto de teatro político fundado en el 2001 y esta contextualizado dentro del movimiento Mapuche contemporáneo en Bariloche, provincia del Río Negro, Argentina.

Entrevista con Miriam Gomes, llevada a cabo por Claudia Briones como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política celebrado en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Miriam Gomes pertenece a una comunidad Afro-descendiente que ha estado en Argentina por más de 100 años. Toma parte en diferentes organizaciones para luchar por la defensa y la difusión de los valores culturales africanos, y es Vice Presidenta de la Sociedad Cabo Verde en Argentina.

Entrevista con el Reverendo Billy y Savitri D., de la Iglesia Pare de Comprar, llevada a cabo por Jill Lane como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". El Reverendo Billy y Savitri D. son artistas de performance basados en Nueva York. La pareja dirije la Iglesia Pare de Comprar (www.reverendbilly.org), una comunidad que genera performance radicalizada, usando los estilos del tele-evangelismo fundamentalista y trabaja en la tradición del movimiento de defensa de los derechos civiles, el movimiento de liberación de los curas de Latinoamérica y ACT-UP en EEUU.

Entrevista con Roberto Gutiérrez Varea y Violeta Luna de Secos y Mojados llevada a cabo por by Sarah Townsend como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". Secos y Mojados es un colectivo latino de performance compuesto por Violeta Luna (mexicana), Víctor Cartagena (salvadoreño), David Molina (angelino/salvadoreño) y el director Roberto G. Varea (argentino) con base en San Francisco, California, Estados Unidos.

Entrevista con Rulan Tangen de Dancing Earth y Leland Chapin de Los Colores Studio, llevada a cabo por Jennifer Cayer, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". Rulan Tangen (www.dancingearth.org) es artista de danza. Vive en Santa Fe, New Mexico, Estados Unidos. Es directora y coreógrafa de la compañía internacionalmente aclamada DANCING EARTH Creaciones de Danza Indígena Contemporánea. Leland Chapin es instructor y artista visual bilingüe que vive en Santa Fe, New Mexico, Estados Unidos. Tiene un título de grado en Artes y un master en Enseñanza de Artes Visuales. Fue parte de Teach for America, 2001-2003.

Entrevista con Sayuri Gúzman, llevada a cabo por Maja Horn como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política celebrado en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Sayuri Guzmán es artista, crítica y docente de artes de República Dominicana. En el 2005 incursiona en la Performance Art, realizando varias acciones desde entonces.

Entrevista con Stella Giaquinto y Nora Mouriño (Grupo de Teatro Catalinas Sur) llevada a cabo por Julieta Infantino como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política celebrado en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". El Grupo de Teatro Catalinas Sur es un grupo de teatro popular (cien actores-una orquesta-grandes marionetas) del barrio La Boca, Buenos Aires, Argentina.

Entrevista con Susana Cook, llevada a cabo por Mila Aponte-González como parte del como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". Susana Cook (www.susanacook.com) es una artista de teatro político argentina que reside en la ciudad de Nueva York desde 1991, donde ha presentado más de 16 obras originales. En la década de 1980 presentaba sus piezas teatrales en el Centro Parakultural de Buenos Aires.

Entrevista con Viveca Vázquez del Taller de Otra Cosa, llevada a cabo por Beliza Torres como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en Junio del 2007, en Buenos Aires, Argentina, bajo el título "Corpolíticas en las Américas: Formación de Raza, Clase y Género". Viveca Vázquez es artista y profesora de humanidades y danza contemporánea en la Universidad de Puerto Rico. Desde 1984 ha producido eventos de énfasis experimentalista en el baile escénico en la isla e internacionalmente, y ha desarrollado una propuesta pedagógica basada en la conciencia corporal y la improvisación. Fundadora de Taller de Otra Cosa.

Documentación en video del performance "La voz de FOMMA", ejecutado por FOMMA, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". El performance es un compilado de cinco trabajos, que funcionan de muestrario del trabajo teatral de FOMMA, y que incluye: "Lugar de desahogo/ Borrachos en cantina", "Sebastiana pone las botas a su marido", "Sebastiana espera al doctor", "Doctor borracho" y una breve introducción al trabajo de FOMMA, ejecutada por Isabel Juárez Espinosa y María Francisca Oseguera Cruz. Fortaleza de la Mujer Maya (FOMMA) es una ONG mexicana en Chiapas cuya misión es fortalecer a la Mujer Maya a través de talleres de alfabetización bilingüe (Tzotzil y Tzeltal), habilidades productivas, educación sobre la salud y el teatro.

Documentación en video del performance "El Fulgor Argentino, Club Social y Deportivo 1930-2030", ejecutado por el Grupo de Teatro Catalinas Sur, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". El Grupo de Teatro Catalinas Sur (www.catalinasur.com.ar) es un grupo de teatro popular del barrio de la Boca, Buenos Aires, Argentina. "El Fulgor Argentino" es una creación colectiva dirigida por Adhemar Bianchi y Ricardo Talento, que junta a cien actores, una orquesta y varias marionetas para sintetizar cien años de historia Argentina (1930-2030), vistos a través de las veladas bailables de un club de barrio.

Documentación en video de la performance unipersonal bilingüe de Danny Hoch "Hip Hop Theater: An Evening with Danny Hoch", la cual se presentó en el marco del 6º Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, celebrado en junio de 2007 en Buenos Aires Argentina, con el título "Corpolíticas en las Américas: formaciones de raza, clase y género". Danny Hoch (www.dannyhoch.com) es un actor, dramaturgo y director estadounidense. Fundador del Festival de Hip-Hop Theatre, es miembro titular del Vera List Center for Art & Politics y también forma parte del consejo directivo del Theatre Communications Group, Estados Unidos. Hip-Hop Theatre no se trata tanto de la forma en sí como de la generación del hip-hop, pasando cuestiones de raza, de clase, de propiedad, de autodeterminación, del complejo industrial de la prisión, la economía del periodo de Reagan, la brutalidad policíaca, las drogas, la globalización y la tecnología. El video incluye también una discusión con el artista, moderada por Marlène Ramírez-Cancio después de la performance.

Documentación en video de la pieza: "Striptease de Sor Juana" ejecutada por Jesusa Rodríguez, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Rodríguez Rodríguez escenifica un fragmento de "Primero Sueño", el único poema que Sor Juana Inés de la Cruz confiesa haber escrito para su propio placer y complacencia (siglo XVII). Mientras revela diferentes facetas del poema, revela también su cuerpo en un "striptease" barroco. Jesusa Rodríguez (www.elhabito.com.mx) es una de las figuras más importantes del cabaret y performance político en México. Dirigió el cabaret El Hábito en el DF con su esposa Liliana Felipe. Recibió un premio Obie y es la primera artista en ser homenajeada como "Senior Fellow" del Instituto Hemisférico.

Documentación en video del performance "Mapa/Corpo 2: Ritos interactivos para el nuevo milenio", ejecutado por el colectivo Pocha Nostra, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". La Pocha Nostra (www.pochanostra.com) es una organización artística siempre-cambiante y trans-disciplinaria, fundada en el 1993 por Guillermo Gómez-Peña, Roberto Sifuentes y Nola Mariano en California. El objetivo de su fundación fue el de conceptualizar formalmente las colaboraciones de Gómez-Peña con otros artistas. El colectivo provee un base (y un foro) para una red de artistas rebeldes de varias disciplinas, generaciones y trasfondos étnicos, que tienen como denominador común el deseo de cruzar y erradicar las peligrosas fronteras que existen entre el arte y la política, la práctica y la teoría, el artista y el espectador. "Mapa/Corpo 2" es un ritual poético interactivo que explora la neo-colonización/des-colonización a través de la acupuntura y de la puesta en acto de la "corpolítica" post-9/11.

"Medio decentes, medio putonas, pero somos Las Patronas". Liliana Felipe (www.elhabito.com.mx) es compositora, cantante, jardinera, tanguera, clerofóbica. Salió de Argentina para México justo antes del golpe militar de 1976, pero su hermana y su cuñado forman parte de los 30.000 desaparecidos. Este video documenta su concierto, presentado como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Liliana Felipe ejecuta su repertorio, corporeizando las muchas ausentas que dejó la dictadura argentina como trazo. La artista invitada es su compañera (en arte y en vida), la performera y activista mexicana Jesusa Rodríguez.

Documentación en video del performance "Testigo de las Ruinas", ejecutado por Mapa Teatro, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Mapa Teatro Laboratorio de Artistas (www.mapateatro.org) es un grupo colombiano que, a través de la documentación del proceso de desaparición de un barrio, pretende hacer visible lugares moleculares donde flotan residuos de alteridad, trazos de aquello que se ha perdido, narraciones que reconfiguran la memoria del barrio. "Testigo de las Ruinas" sintetiza de manera no-cronológica ni lineal la experiencia de Mapa Teatro en el proceso de desaparición de un lugar y de aparición de un no-lugar. Mapa reitera su interés de plasmar, hasta el final, su experiencia como testigo a través de un gesto artístico.

Documentación en video del performance unipersonal de Michelle Matlock "El Proyecto Mammy", presentada como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Michelle Matlock (www.themammyproject.com), es nativa del estado de Washington, Estados Unidos, graduada del National Shakespeare Conservatory de Nueva York. Comenzó a desarrollar su primer unipersonal The Mammy Project en 2001. "El Proyecto Mammy" es un trabajo original hecho en base a una serie de monólogos que explora la influenza que el icono, estereotipo y mito de la "Mammy" ha tenido en la cultura norteamericana contemporánea. El video también incluye una discusión después del performance con la artista, moderada por Jill Lane.

Documentación en video del performance "El sistema de la víctima", ejecutado por Mónica Cabrera, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Mónica Cabrera es una directora, actriz y escritora argentina que ha incursionado en el teatro clásico, el teatro popular y el teatro infantil. Como actriz trabaja en teatro, cine, televisión y publicidad. "El sistema de la víctima" se burla de un mal que aqueja a la población: la sensación de ser víctimas-de no poder lidiar con circunstancias, o con la naturaleza secreta que nos obliga a la queja. El video incluye una discusión con la artista, posterior al performance.

Documentación en video del performance "Verbo hecho carne, carne sin verbo" ejecutado por Mujeres Creando, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Mujeres Creando es un movimiento feminista autónomo creado en 1992, en La Paz, Bolivia. Está compuesto por mujeres de diferentes orígenes culturales, sociales, etéreos y se plantea la creatividad como instrumento de lucha y participación social. "Verbo hecho carne, carne sin verbo" está compuesto por dos tipos de acciones" 1) una grafiteada sobre tela con un discurso y la proyección de acciones pasadas, y; 2) grafiteada colectiva en las calles que circundan el lugar del evento con las personas que quisieran incorporarse a la acción.

Documentación en video de la pieza "La venganza de Huitlacoche", ejecutada por José Navarrete, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Danza Teatro Navarrete x Kajiyama (www.nkdancetheater.com) es un grupo basado en Oakland, Estados Unidos, que desarrolla un vocabulario de danza/teatro contemporáneo enriquecido por estudios de percusión japonesa, danzas sociales latinoamericanas y el significado cultural de la práctica de estas formas de arte comunitario. "La venganza de Huitlacoche" es un performance multimedia sobre los actos revolucionarios de fe y superviviencia; sobre la soberanía de la comedia y los peligros que presenta cruzar la Frontera. Huitlacoche es un hongo negro que crece en el maíz. Es considerado una delicia culinaria en México, mientras que en Estados Unidos se le considera una plaga.

Documentación en video de la coreografía "Cuerpo en otro cuerpo", ejecutada por Nirvana Marinho, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Nirvana Marinho es bailarina y teórica de la danza. Forma parte del Grupo de Investigación en Danza, Educación y Estética en la UNESP y del Grupo de Creación en Artes de la PUC, Brasil. Su proyecto coreográfico surge de la necesidad de cuestionar las maneras en que se aprende la danza: imitación, copia, innovación, reproducción y creación.

Documentación en video del performance "Pewma", ejecutado por Proyecto de Teatro Mapuche, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". El Proyecto de Teatro Mapuche es una propuesta de teatro político que se desarrolla desde el 2001, enmarcada en el planteo general del movimiento mapuche contemporáneo con base en Bariloche, provincia de Río Negro, Argentina. "Pewma" es una obra que se basa en un tipo particular de sueño, el pewma, que tiene el poder de transmitir mensajes a quien lo sueña. A través del sueño se vive y se actúa en el presente la memoria del Pueblo Mapuche que acarrea la experiencia traumática del genocidio.

Documentación en video del performance ejecutado por el Reverendo Billy y la Iglesia Pare de Comprar, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". La Iglesia de Pare de Comprar (www.reverendbilly.org) es una comunidad que genera performance radicalizado, utilizando los estilos del tele-evangelismo fundamentalista como un marco para su ejecutoria de contenido socialmente progresista. "El Reverendo Billy Predica" es un performance de predicación en el cual el Reverendo Billy conversa con el público acerca de el consumerismo, el pecado y la salvación.

Documentación en video del performance "Enterrada en el Cuerpo del Recuerdo", ejecutado por Secos y Mojados como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Secos y Mojados es un colectivo latino de performance compuesto por Violeta Luna (mexicana), Víctor Cartagena (salvadoreño), David Molina (angelino/salvadoreño) y el director Roberto G. Varea (argentino) con base en San Francisco, California, Estados Unidos. El performance multimedia aquí documentado se gira alrededor del sujeto inmigrante. El inmigrante es un ser dividido. Esta signado por el hecho de haber cruzado al otro lado y de por siempre tener la conciencia de un aquí y un allá, de un antes y de un después. Después del cruce, ya nunca será el mismo.

Documentación en video del performance "Cuerpo Torturado/ Cuerpo Recuperado", ejecutado por Silvio de Gracia, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Silvio De Gracia (www.hotel-dada.blogspot.com) es artista interdisciplinario y director de la revista de arte correo y poesía visual HOTEL DaDA. Es el encargado de la organización del Festival de Videoarte en Junín, Buenos Aires, Argentina. "Cuerpo torturado / Cuerpo recuperado" gira en torno a las acciones destructivas que rozan la auto-agresión para aludir a la violencia política y a la flagelación del cuerpo social bajo la dictadura militar de Augusto Pinochet. El video también incluye una discusión con el artista, posterior al performance, moderada por Marlène Ramírez-Cancio.

Documentación en video de la pieza "Retro-perspectiva / Es una casa pequeña y siempre hemos vivido en ella", ejecutada por Peggy Shaw y Lois Weaver de las "Split Britches", como parte 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Este grupo, fundado en 1981 en el WOW Café de Nueva York, Estados Unidos, es parte de Escenificando los Derechos Humanos (Staging Human Rights) y trabaja en cárceles de Río de Janeiro e Inglaterra. También son artistas asociadas del proyecto de medicina y performance Clod Ensembles. "Retro Perspectiva" es una mezcla de "viejos éxitos" de Split Britches que ofrece una aproximación humorística a los últimos treinta años de trabajo y obras de Peggy Shaw y Lois Weaver. En "Una casa pequeña" dos exploradores reclaman el mismo territorio. Estas personas se han conocido por un largo tiempo. Ocupan una casa que fue dividida y subdividida por el tiempo y los malos hábitos. Se sientan en el porche, miran el horizonte y esperan que cambie el clima. Su única esperanza es un público. El video también incluye una discusión posterior al performance con las artistas Peggy Shaw, Lois Weaver y Anna Jacobs.

Documentación en video del performance "El Acto Anti-patriótico: la Inseguridad Nacional", ejecutado por Susana Cook, como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Susana Cook (www.susanacook.com) es una artista de teatro político argentina que reside en la ciudad de Nueva York desde 1991, donde ha presentado más de 16 obras originales. En la década de 1980 presentó sus piezas teatrales en el Centro Parakultural de Buenos Aires. "El Acto Anti-patriótico: la Inseguridad Nacional" es un performance unipersonal que se refiere a los espectáculos de nacionalismo y homofobia, combinando la sátira política y el humor negro, para develar los lazos que existen entre los horrores desatados por la represión militar Argentina y el régimen actual de George Bush en los Estados Unidos.

Documentación en video de la pieza de danza experimental "Mascando Inglés", coreografiada por Viveca Vázquez y ejecutada como parte del 6to Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, llevado a cabo en Junio del 2007 en Buenos Aires, Argentina bajo el título de "CORPOLÍTICAS en las Américas: Formaciones de Raza, Clase y Género". Viveca Vázquez es artista y profesora de humanidades y danza contemporánea en la Universidad de Puerto Rico. Desde 1984 ha producido eventos de énfasis experimentalista en el baile escénico en la isla e internacionalmente, y ha desarrollado una propuesta pedagógica basada en la conciencia corporal y la improvisación. Es también fundadora de Taller de Otra Cosa. "Mascando Inglés" es una pieza de danza experimental que trabaja con el cuerpo en el contexto de la migración puertorriqueña a los Estados Unidos, y el desplazamiento lingüístico que esta migración genera.