Bendiciones

Bendiciones es una parodia de las bendiciones digitales enviadas por seres queridos en América Latina a través de WhatsApp. Enviadas diariamente durante el transcurso de la semana del Encuentro, las ocho bendiciones intervienen los mensajes tradicionalmente católicos con un humor que invita a una política más radical, invitando a los destinatarios a reflexionar sobre las fuerzas opresivas que desean enfrentar y transformar.

Anótese para recibir sus Bendiciones aquí: http://bit.do/Bendiciones

Biografía

Benjamin Lundberg Torres Sánchez es un artista y educador basado en la ciudad de Nueva York y en Providence. Su trabajo se centra en las formas en que la performance y el objeto pueden atraer a públicos transitorios para transformar el testimonio individual en acción colectiva. Lundberg Torres Sánchez es el fundador y co-curador de la serie de exposiciones Se Aculilló?.

Published in Performances

Anomia, para las noticias estadounidenses y mexicanas

Espacio: CCD (Centro de Cultura Digital), El Memorial
Inauguración de exposición: martes 11 de julio, 18 h - 20 h

De 11 a 15 de junio, 2019

Anomia, para las noticias estadounidenses y mexicanas utiliza información en vivo de canales RSS en combinación con algoritmos de saneamiento de datos y síntesis de sonido para generar un desplazamiento visual y una partitura no lineal. A través de la inmersión, la adyacencia, la perpetuidad, la irresolución y el contenido en tiempo real, se busca ofrecer una experiencia contemplativa de la información que navega en los medios de comunicación, la censura y el lenguaje en la sociedad contemporánea. La pieza redacta la información de las transmisiones de noticias que contienen la letra "e" de once fuentes de noticias en inglés y español, cada una de las cuales desencadena notas musicales. Inspirada en la literatura lipogramática y la poesía concreta, se utiliza el lipograma para enfatizar los temas de subjetividad y control en los medios de comunicación. El resultado, es tanto un trabajo sonoro, rítmicamente diverso, como un documento visual que hace pensar, y que evoluciona continuamente con el flujo de información producido por las fuentes de medios de comunicación mexicanos y estadounidenses.

Vídeo proporcionado por xupstar.com.

Biografias

Patrick Monte es un artista inter-mediático, diseñador y compositor que reside en Nueva York y Berlín. Brian Questa es un artista y compositor residente en Austria. Juntos, han coproducido instalaciones con nuevos medios, performances y música experimental para exposiciones, festivales y conferencias a nivel internacional.

Published in Exposiciones anexas

¿Qué te dice mi cuerpo?

El artista se viste de macaco y camina por el espacio público en silencio. Mediante audífonos puestos bajo el traje de macaco y conectados a aparatos reproductores de audio tipo MP3 fijos en el cuerpo, el transeúnte podrá escuchar memorias aleatórias, grabadas informalmente que se conectan a las partes del cuerpo donde los aparatos han sido fijados.

Biografía

Geovanni Lima da Silva es artista y performer. Tiene una maestría en Artes Visuales de la Universidade Estadual de Campinas y una licenciatura de la Universidade Federal do Espíruto Santo. Es miembro del grupo de investigación Diálogos entre la Sociología y el Arte -DISSOA, y actualmente se encuentra investigando sobre el cuerpo (gordo, negro, LGBT) como una interface política..

Published in Performances

¿Fé en el cuerpo o Cuerpo en Fé?

El cuerpo afro-descendiente organiza en lo cotidiano prácticas de visibilidad, afirmación de valores, creencias, estéticas y conocimientos anclados en su ancestralidad. Así reaviva la reflexión sobre la diversidad, el respeto, la memoria y el cuerpo negro urbano ancestral. ¿Cuándo observa usted, ve lo que no ve?

Biografía

Tatiana Damasceno es una coreógrafa, intérprete e investigadora brasilera. Tiene un PhD en Performing Arts y es profesora de danza en la Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) donde coordina el programa de pregrado en danza. Damasceno también coordina el grupo de investigación en danza y cultura afro-brasilera en el Departamento de Artes del Cuerpo de la UFRJ.

Published in Performances
Jueves, 02 Mayo 2019 17:20

Anadel Lynton: Luz tenue

Luz tenue

El poema tiene imágenes de luces y sombras de la vida humana y la naturaleza. Su tema es la empatía entre los humanos a pesar de sus diferencias. Evoca las relaciones intergeneracionales de los sanos y de los no tanto. Una mujer mayor baila, una cantante y un niño. Escuchamos. Una conversación entre movimientos, el niño que juega y las palabras cantadas.

Biografía

Anadel Lynton nació en los Estados Unidos en el seno de una familia pacifista cuáquera. Lynton creció en tiempos de guerra y segregación, anhelando el cambio y la expresión, y emigró a México donde encontró almas de ideas afines. Es cofundadora del Ballet Independiente y del Centro Nacional de Investigación de Danza, donde aún trabaja con los proyectos de Danzando en Comunidad.

Published in Performances

Sinuosidad

Sinuosidad activa los ritmos Indígenas del sonido urbano a través de una colaboración duracional de arte acción y de nuevos medios Una cinta fluorescente trenzada extiende dos cuerpos como un acto lúdico de parentesco, una conexión con la memoria ancestral y protesta por la extracción continua de recursos en sus territorios y más allá.

Biografía

Tsēmā Igharas y Jeneen Frei Njootli son artistas interdisciplinarias indígenas del norte cuyo premiado trabajo conecta materiales y cuerpos a la tierra. Ambas son miembras de ReMatriate Collective. La amistad y la colaboración las han llevado a crear la performance Sinuosidad en conjunto.

Published in Performances
Jueves, 02 Mayo 2019 16:53

Eliu Almonte: SHITGOAL

SHITGOAL. Foto proporcionada por el artista.

SHITGOAL

SHITGOALes una metáfora de la frase “Países de Mierda” utilizada por el Presidente de Estados Unidos, Donald Trump, al referirse a los países Africanos y a los países caribeños y c entroamericanos de Haití y El Salvador. Utilizaré un balón de fútbol desinflado, con la bandera de EE.UU. impresa en su superficie y un inodoro como ARCO, césped artificial y audio.

Biography

Eliu Almonte (1970, San Francisco, Rep. Dominicana) vive y trabaja en Málaga, España y San Diego, EE.UU. Es artista interdisciplinario y curador del Festival Internacional de Performance Independence, del Encuentro Internacional Chocopop, y de las “Acciones de Otoño”. También es miembro fundador de la Plataforma Dominicana de Performance (2011).

Published in Performances

En (de)construcción: un juego análogo de (i)rrealidad inmersiva para armar y decorar el hogar

Una propuesta participativa y absurdista, esta pieza indaga en la labor reproductiva del juego, así como en la conexión entre las aspiraciones neocoloniales y sus costos geopolíticos. El público está invitado a construir y jugar a la casita con ¡Socorro! y ¡Maldito Desastre! y a deconstruir y reimaginar la casa/hogar, volviendola de revés.

Biografía

Socorro and Bloody Mess (Helene Vosters & Denise Rogers) tienen grandes planes: conforme a las narrativas neocoloniales y expansionistas asociadas a sus cuerpos blancos, empiezan a construir su modelo de hogar al que aspiran. Pero, mientras lo construyen, se enfrentan tanto a la fuerza heteronormativa de la organización ideológica del espacio del hogar como a un impulso anárquico.

Published in Performances
Jueves, 02 Mayo 2019 16:00

Miguel Braceli: Disparador

Disparador

Disparador es un proyecto para transformar un dispositivo violento en un elemento lúdico cargado de conocimiento, buscando hacer del disparo un medio de construcción. El cuerpo es la estructura del arma. Su contenido es la posibilidad que habita en el libro como objeto de conocimiento.

Biography

Miguel Braceli, artista venezolano formado como arquitecto, ha desarrollado su práctica en diversos campos que abarcan el landart, la performance y el arte relacional, exponiendo en espacios institucionales y bienales de arte en Latinoamérica y Europa. Actualmente reside en Estados Unidos donde está realizando estudios de posgrado en Maryland Institute College of Arts con una beca Fulbright.

Published in Performances

(In)terfertilización: De la palabra y la carne

(In)terfertilización es una performance pública duracional que explora temas de necesidad y autoactualización, transferencia de ideas e intercambio y crecimiento. Construiremos una serie de corazones hechos de sangre y tierra, los plantaremos, seguiremos su crecimiento público y permitiremos que se conviertan en seres desafiantes de paradigmas. #thedomystics

Biografía

The Do-Mystics es un colectivo feminista creado por Monique Blom y Arantxa Araujo basadas en Nueva York, México y Canadá. Su trabajo incorpora el uso de nuevos medios, performance y arte socialmente comprometido. El colectivo explora temas a través de procesos rituales de la identidad, el género, la inmigración y la domesticidad.

Published in Performances
Página 12 de 19